携手台湾大地原色进行媒材实作　倡议AI x STEAM x SDGs跨域整合

生成式AI技术持续重塑设计产业样貌，亚洲大学时尚设计学系22日举办「从本地到创价：在地风土永续媒材的情感溢价创新策略」实务讲座，聚焦科技浪潮下永续媒材的创新应用，讲座邀请「台湾大地原色」工作室负责人洪晧伦，带领学生将校区邻近乌溪矿岩转化为绘布颜料；创意设计学院副院长兼时尚系主任林青玫则指出，设计者需回到实体媒材的感知经验，发展AI难以取代的「情感溢价」。

长期投入自然媒材研究的洪晧伦表示，色彩灵感不仅来自泥土与矿物，亦包含传统工艺中运用的生物性材料，例如牛只食用芒果叶后的排泄物萃取物，以及昆虫色素等，皆可透过过滤、细化与胶材调制，转化为具文化意涵的天然颜料。

在实作环节中，学生取自亚大校区旁乌溪河床的矿岩，经清洗、风干后手工研磨为不同粒径的矿粉，再依比例调制为绘布颜料，洪晧伦进一步说明，不同地层与水文条件所形成的岩石，因微量元素差异，呈现出灰、褐、赭等层次丰富的大地色系，展现工业颜料难以复制的自然纹理，透过实际操作，学生得以观察天然颜料在纤维上的附着与晕染效果，理解材料从自然状态转化为设计媒材的完整历程。

针对生成式AI对设计领域的影响，林青玫指出，数码科技与永续媒材并非对立，而是互补关系，当AI可快速生成多样图像与色彩配置、提升设计效率之际，设计者的核心能力将回归于对材料的理解深度与对环境的感知能力。

她说明，在实务流程中，学生可先运用AI进行图腾发想与色彩模拟，再结合亲手调制的在地颜料进行创作，形成数码与实体交互运作的设计模式，AI无法取代走入田野、触摸材料并转译在地文化的过程，唯有深化对永续媒材的理解，作品才能在市场中展现差异化的情感价值。

林青玫进一步指出，未来设计教育应朝「AI × STEAM × SDGs」方向整合发展：AI强化分析与生成能力，STEAM建立跨域实作基础，SDGs则提供永续发展的价值导向，并呼应SDG 12「责任消费与生产」目标。

透过结合自然媒材与创意设计的课程规划，除可降低对化学合成材料的依赖，也有助于以「风土叙事」建立产品与消费者之间的情感连结，未来相关实作课程将朝常态化发展，并规划举办永续媒材创作展，持续培育具备问题解决能力与社会创新视野的设计人才。