漆艺、纤维、金工、陶艺与竹艺登上伸展台，青年设计力赋予工艺当代新貌

亚大创意设计学院副院长林青玫于展演现场致词，为「漫时尚动态成果展」揭开序幕。

亚洲大学时尚设计学系以时尚语汇重新诠释台湾工艺，让漆艺、纤维、金工、陶艺与竹艺走上伸展台，6日在国立台湾工艺研究发展中心地方工艺馆登场的「漫时尚动态成果展」，集结「2026台湾工艺学院－暑期青年工艺人才培训营」成果，学生透过服装造型、动态展演与跨域设计，展现传统工艺融入当代生活与时尚的创新可能，也呈现青年世代对台湾工艺文化的崭新诠释。

亚大校长蔡进发表示，台湾工艺蕴含丰富的文化底蕴与职人精神，如何让传统文化透过青年世代的创意与当代生活重新连结，是设计教育的重要课题，亚大重视跨域学习与实务教育，鼓励学生走出教室、进入真实场域，将设计专业结合文化、美学与产业实务，学生运用时尚语汇诠释台湾工艺，不仅展现设计创意，更从文化理解走向实际创作，体现大学培育跨域人才的教育价值。

展演以「漫时尚 Flow Fashion－漫．幸福，活．自在，美好生活，尽在工艺」为主题，由创意设计学院副院长暨时尚设计学系主任林青玫策展，她表示，亚大时尚系与国立台湾工艺研究发展中心合作已逾10年，长期透过课程、工艺实作及展演，引导学生认识台湾工艺的文化内涵，这次进一步将工艺材质、技法与时尚造型整合，探索传统工艺进入当代生活的更多可能。

学生穿戴精致面具与工艺配件走秀，展现传统技艺与当代时尚融合的独特魅力。

展演由亚大时尚系大一至大三共14名学生担任模特儿，穿戴各类工艺作品走上伸展台。漆艺温润的光泽、纤维工艺丰富的层次、金工细致的结构，以及陶艺与竹艺自然质朴的材质特色，经由服装、配件及整体造型重新组合，在人体移动与灯光展演中呈现不同于静态陈列的视觉效果，也凸显工艺与时尚跨域结合的创新性。

林青玫指出，亚大时尚系强调「学中做、做中学」，学生此次不只是站上伸展台，也实际投入造型设计整合、影音纪录、秀场控场、后台执行及活动流程管理等工作，完整参与一场专业时尚展演的前、后台运作，透过真实场域实作，学生除累积展演经验，也强化团队合作、跨域沟通及专案执行能力，更深入了解时尚设计与工艺、文化创意产业之间的连结。

这次成果展由文化部指导、国立台湾工艺研究发展中心主办，透过「台湾工艺学院－暑期青年工艺人才培训营」，鼓励青年从生活观察出发，结合工艺技艺、设计思维与跨域应用，思考工艺回应现代生活需求的新方式，也借由「漫时尚」展演，让学生以设计实践重新认识台湾工艺，并让更多民众看见传统工艺在青年创意转译下所展现的新生命力。

亚大时尚系师生与文化部、工艺中心贵宾于「漫时尚动态成果展」合影，展现青年跨域创新能量。

时尚系学生化身模特儿，于伸展台上诠释结合金工与纤维工艺的时尚服饰，展现传统工艺走入现代生活的多元可能。

模特儿以流畅肢体自信走秀，细腻呈现作品的质感与造型语汇，获得现场观众热烈回响。