亚洲大学（Asia University, Taiwan）时尚系9月26日举办「创作思考-传统技艺与当代思维」讲座，邀请铁网珊瑚工作室刺绣艺术家粘碧华，分享思考如何从这门传统技艺，融入现代元素。粘碧华老师说，仿古的图案再好，也无法超越古人，为了在刺绣上尝试新的事物，她将不同的材料复合应用在刺绣创作上，例如亚克力、泰丝、麻绳、漆包线、金属丝、橡胶管等材料进行创作。

创意设计学院副院长兼时尚系主任林青玫表示，刺绣是一门传统工艺，也是人类祖先的珍贵遗产之一，它可以以各式的针线构成各种优美图像、花纹与文字的工艺，凭借一根细小的钢针上下穿刺，完成令人感动的图案组合，在工艺美术史上佔有极重要的地位，将刺绣融入设计之中，可使服装和配饰增添独特精致美感提升展品价值并可传承传统工艺。

粘碧华老师曾拜国宝级艺术家陈嗣雪女士为师，学习当时新颖的刺绣针法—「乱针绣」，后来远赴英国皇家艺术学院攻读金工首饰设计，并取得英国诺丁汉德大学织品服装系硕士学位。粘碧华老师着有《刺绣针法百种:简史与示范》、《刺绣首饰》、《清代台湾民间刺绣》、《首饰设计百种:历史、美学与设计》等书籍。

粘碧华老师表示，刺绣图案在中国历史有着严格的礼制规范，为了创作时的灵感及深入了解这门艺术，她研读了《绣谱》、《尚书》等书籍，发觉刺绣艺术是无国界的，每个文化之间都有相似的图案，如果追循线索到古欧洲、中东等西方的艺术，更发觉古文化之间曾经有过的交流、影响，「东西方历史文化的不同，造就不同的刺绣图样与艺术发展。」

「除了传统的丝线与棉线外，我们还能做什么？」粘碧华老师强调，她想要让看到刺绣作品的人，不会单纯觉得这只是中国古老的工艺品，而是来自21世纪的一个创作者。她希望做一位刺绣艺术的播种者，能将刺绣艺术推广出去，让更多人领略刺绣之美。

「未来创作的主题、创作上会遇到何种困难？」时尚系学生提问，粘碧华老师答说，她所创作的主题，大部分来自生活的经验，在运用材质上，尽量表现出她是21世纪的创作者，因此，在材料的利用上，会运用这个时代看得到的材质。

林青玫主任表示，粘碧华老师遵循刺绣传统技艺却又不拘泥于传统思维，在叙述创作过程的同时，也将她「传统却不古板」的中心理念传达给学生，希望能让同学们以更多不同的角度去揣摩、应用这门艺术，带来更多创意与设计应用。