亞洲大學（Asia University, Taiwan）時尚系9月26日舉辦「創作思考-傳統技藝與當代思維」講座，邀請鐵網珊瑚工作室刺繡藝術家粘碧華，分享思考如何從這門傳統技藝，融入現代元素。粘碧華老師說，仿古的圖案再好，也無法超越古人，為了在刺繡上嘗試新的事物，她將不同的材料複合應用在刺繡創作上，例如亞克力、泰絲、麻繩、漆包線、金屬絲、橡膠管等材料進行創作。

創意設計學院副院長兼時尚系主任林青玫表示，刺繡是一門傳統工藝，也是人類祖先的珍貴遺產之一，它可以以各式的針線構成各種優美圖像、花紋與文字的工藝，憑藉一根細小的鋼針上下穿刺，完成令人感動的圖案組合，在工藝美術史上佔有極重要的地位，將刺繡融入設計之中，可使服裝和配飾增添獨特精緻美感提升展品價值並可傳承傳統工藝。

粘碧華老師曾拜國寶級藝術家陳嗣雪女士為師，學習當時新穎的刺繡針法—「亂針繡」，後來遠赴英國皇家藝術學院攻讀金工首飾設計，並取得英國諾丁漢德大學織品服裝系碩士學位。粘碧華老師著有《刺繡針法百種:簡史與示範》、《刺繡首飾》、《清代台灣民間刺繡》、《首飾設計百種:歷史、美學與設計》等書籍。

粘碧華老師表示，刺繡圖案在中國歷史有著嚴格的禮制規範，為了創作時的靈感及深入了解這門藝術，她研讀了《繡譜》、《尚書》等書籍，發覺刺繡藝術是無國界的，每個文化之間都有相似的圖案，如果追循線索到古歐洲、中東等西方的藝術，更發覺古文化之間曾經有過的交流、影響，「東西方歷史文化的不同，造就不同的刺繡圖樣與藝術發展。」

「除了傳統的絲線與棉線外，我們還能做什麼？」粘碧華老師強調，她想要讓看到刺繡作品的人，不會單純覺得這只是中國古老的工藝品，而是來自21世紀的一個創作者。她希望做一位刺繡藝術的播種者，能將刺繡藝術推廣出去，讓更多人領略刺繡之美。

「未來創作的主題、創作上會遇到何種困難？」時尚系學生提問，粘碧華老師答說，她所創作的主題，大部分來自生活的經驗，在運用材質上，儘量表現出她是21世紀的創作者，因此，在材料的利用上，會運用這個時代看得到的材質。

林青玫主任表示，粘碧華老師遵循刺繡傳統技藝卻又不拘泥於傳統思維，在敘述創作過程的同時，也將她「傳統卻不古板」的中心理念傳達給學生，希望能讓同學們以更多不同的角度去揣摩、應用這門藝術，帶來更多創意與設計應用。